2024-12-14 08:52:35 电影 24801阅读
一提到范玉兰，人们立刻就会想起一位温柔的导演，他对自己的事业尽心尽力，却不愿与媒体制造混乱和喧嚣。他的特别之处在于，当电影获得重大奖项时，他默默地、默默地贡献着，没有大喊大叫。范玉兰出身于建筑师，偶然从事电影制作，但后来却与范玉兰日复一日地结下了不解之缘。
导演范玉兰在这个国家的柏林电影节上并不陌生。 2016年，他的影片《另一个城市》入围柏林电影节短片单元竞赛。 3年后，作品《良田》也获得同类别提名。但要等到2024年2月《库里不哭》才能帮助男导演收获回报。该项目以当代的镜头和阮女士（人民艺术家明洲饰）在社会进入变革时期的内心忧虑触动观众的心。
不仅在柏林电影节上获得成功, 库里不哭在第23届大加那利岛拉斯帕尔马斯国际电影节（最佳表演奖）、第25届全州国际电影节（国际竞赛单元最佳影片奖）和岘港国际电影节上继续大放异彩，令越南人民自豪地落泪亚洲电影节（亚洲电影竞赛单元最佳影片奖）。
在我们的交谈中，导演范玉兰透露关于我的电影制作之旅的许多有趣的故事。他走上大银幕的电影视角和时代感有趣吗？那个导演的才华是来自于天生的天赋，还是来自于通过特殊的镜头思考和感受生活的节奏？一切都将在这次采访中找到答案。
2016年，短片《另一个城市》是唯一代表越南入围柏林国际电影节的影片。 8年后，他回归并获得第一个电影奖最好的手。当时的感受和现在的感受有什么异同？
我也去过柏林很多次。 2016年之前，我参加过一个课程，然后来回了很多次。 2016年，我还是很迷茫，就像第一次来大型节日一样，开始发现很多东西。到 2024 年，当我回来时，我更像是要见到老朋友了。电影节越来越熟悉了，还是一样的体制，还是一样的电影界人。
你拍《苦力不哭》时遇到的最困难的事情是什么？
我觉得最困难的事情是系统问题。因为我们制作电影的方式不是商业电影，也不像国家电影——它们得到了系统的大力支持。这些系统已经建立并开始相当完善。我们在这两个方向之间前进，寻找差距，所以有时我们必须利用人力和资源。我们还PH我必须找到自己的路，所以花了很长一段时间才找到自己的路。
观众对片名和整部影片中出现的苦力形象感到非常好奇。您能分享一下这个形象的创作过程以及为什么选择这个形象来代表您的新作品吗？
在影片中，我看到“苦力”这个词有很多含义，其中有两个主要含义。第一个含义是工人，收入低、技能低。第二个意思是说森林深处的动物。我认为这两个形象有助于塑造一个非常好的、完整的越南形象。
这部电影的想法来自于我家人过去的故事。那时我和奶奶住在一起，中午她经常哄我睡觉。我希望我拍的电影有一些源自家庭的东西，源自我认为重要的第一批人。通过影片，观众可以看到我的诚意。
在此之前，我家里也有几个人在国外工作。我发现这些故事对我来说是看不见的互相匹配。影片中，苦力这个形象有三种含义，但都是隐喻性的。就感觉而言，电影中使用的动物形象与女主角周明珠女士有相似之处。这是脆弱、脆弱，同时又是深邃的目光。
你是否担心《苦力不哭》是一部国际获奖影片，但国内观众却难以观看？
如果是几年前？ ，我认为这将是一个令人担忧的情况。但现在，观众不仅对电影更加开放，对其他艺术形式也更加开放。有时，为我的团队发行电影是创意人员对社区的责任。责任体现在很多方面。首先，电影的力量是对人群产生巨大影响的力量。然而，如果我们朝着发行电影来收回资金的方向发展，我们可能无法充分利用观众的影响力。上映电影应该是拍摄电影的方式进而影响社会。除了给观众提供一种不同的方式来观看以前在越南没有多少人接触过的电影之外，通过这次上映，我想我还可以做其他事情。虽然影片的主题可能很贴近观众，但影片给人的感觉却是在一个特殊的世界里，人物之间共同的和谐。
比如，影片中有一个残疾的人物，但是他的性格却是不同的。我们关注他们的人性，而不是他们的残疾。在发表这样的故事的时候，我们也必须有针对这样的问题的沟通渠道。观众如何通过电影了解更多其他方面的信息？
此前，他在接受采访时表示，他热爱自己出生的地方，想拍好电影，但只在自己最擅长的地方拍好电影。欢迎。那么如果国内观众的反应不如预期，您会感到失望吗？
目前我们对此并不太担心。那里。我们所走的道路往往是不可预测的，所以如果我们专注于取悦观众，那就真的不应该这样。如果我这样做，我就必须把这个项目推向商业方向。在这部电影中，我希望有一个矛盾，一个挑战，来引起观众的好奇心。我很好奇观众的反应，我相信这不会是完全负面的意见。
正如您所分享的，独立电影不会以收入为目标，更多的是为了艺术性。那么如何平衡激情和生活呢？
独立电影不一定不以盈利为目的，但我的意思是还有很多其他的方式。拍电影不一定是为了赚钱。这个项目是一个特殊的项目，我们拍电影的资金大部分来自院线和文化推广资金，所以和依赖投资人的商业电影有点不同。商业电影发行的工作就是赚钱回报投资者h的话。但是电影《苦力不哭》，赞助商帮助我们的时候，没有要求回报，所以发行对我们来说就容易多了。当然，项目实施的同时，还有导演和编剧的工资。
独立电影制作也是一个需要金钱、压力、成功概率等诸多因素权衡的旅程。你有没有因为自己的决定而犹豫不决？
我想有时候我也觉得很难，但我的性格很开朗。我仍然觉得电影制作很适合我，电影为我创造了很多机会，所以我只是不断推动并尝试看看进展如何。事实上，我对项目的思考不多，因为如果我把项目放在一起考虑，那就是经济学家或商人的思维方式。我认为创造力的本质是我必须成为一个在夜间行走的人，只拿着手电筒，并且必须用我唯一的工具找到我的路。这时我才意识到有些以前看不见的“美”。
在您看来，创作一部成功的作品的前提是什么？
我认为现在有很多不同的条件？艺术类型多种多样，因此没有共同点。对我来说，一部重要的作品首先必须来自于真诚，来自于创作者的内心。例如，电影不仅仅是观众看到屏幕上的一切，而是通过电影，他们可以看到背后的电影制作人，看到屏幕后面广阔的世界。
我学习建筑，2011年成为一名规划师。我辞去了工作，转而学习电影制作。那么为什么会有这样的变化呢？
因为我很好玩，也很好奇。并不是我想转行，而是因为我想尝试很多不同的事情。在此之前，我从事摄影工作，所以我也认识摄影行业的人。我也做3D图形，总的来说，我在很多行业工作。到现在为止，电影行业让我哦，留下来。
《苦力不哭》在柏林电影节上的胜利无疑给他带来了很多机会。那么这个奖项对您来说有什么困难或者挑战吗？假设未来的作品很难超越之前作品的成功？
我认为获奖给了这个项目比我自己更多的机会。如果我利用这个奖项为自己带来名气，对我以后的工作是有害的。有时候，作曲家与艺人不同，他们需要安静、沉思，需要作品留下“痕迹”而不是他们自己。所以现在我有很多冲突。当进入发行阶段时，如果你想让别人看到你的电影，你就必须更多地展示自己。另一方面，我也明白，当我把自己的名字放得太多时，就会影响下一个项目。
当一个新的编剧和导演刚刚进入这个行业时，会有一定的纪念碑激励他们。你呢？
我知道我不这么认为。真正作曲的好处之一就是你可以专注于你的工作。大脑和心脏是伴侣。例如，当我去上班时，我不带任何人一起去。这是比喻我们集中思想去创作一件真诚的作品。我只能陪自己。
当然，在行业里，我要观察很多，有我觉得非常好的人。但看完吸收之后，我不得不忘记了，回去反思一下自己。
在艺术电影的道路上，你最想获得的成功是什么？
我不局限于自己制作艺术电影。目前，关于独立电影，正如我上面所说，系统支持不多。我明白，如果我朝着制作商业电影的方向发展，那么这部电影必须针对电影院最大的观众群体。比如现在电影院的观众是18岁到35岁，所以我们不能讲故事60-70岁人群的故事就像电影《Cu L Never Cry》中一样。如果我们跟随国营电影的方向，我们就会在无形中被按照不同的形象来框定。这就是我选择它的原因。我对自己想做的事情有一个渴望，这比利用这些资源更强烈。
当系统中的问题得到解决时，我就会有一个与任一系统的方向一致的愿望。当我的感情给了我很多机会时，我当然会做更多适合的项目。
那么在您从2011年到现在走的道路上，您最大的低谷是什么？
有时候我拍一部电影，然后停下来，然后再回来拍。唯一与我的性格有关的是，当我有约会或承诺时，我会尽力遵守它。电影《酷不哭》的制作过程中出现了很多问题，因为这是一部在Covid-19疫情期间制作的电影。那时有太多不妥的事对我来说。我约了一个人来帮助我，并给了我钱，以某种方式使这个项目得以实现，以加快它的速度。
这些年来他学到的最大的教训是什么？什么是艺术电影？我认为创作艺术必须有诚意。我每天都发现这一点越来越真实。此前，2011年，我参加了摄影课程。老师告诉我，艺术家就像一个人站在一个空房间里，只有一扇窗户和一面镜子。创作优秀艺术的人必须懂得如何选择正确的位置，既能照镜子，又能透过窗户看世界。真诚、了解自己、展现自己，这就是你选择这个定位的方式。
首先，电影《库里不哭》是一部非常容易理解和跟随的电影。 “艺术片难懂”是长期以来存在的刻板印象。也有几个人问我拍这个片子是不是怕别人看不懂。问这个问题的人以前没有看过我的电影，但已经有这个想法了。还有其他人看过我的电影并说这很容易理解。因此，我也需要回顾一下这些评论从何而来。
至于未来的电影会是什么样子，我认为越南电影需要有不同的面孔和不同的拍摄方式。因为电影是一个独特的行业，涵盖从商业到独立的各个领域。换句话说，行业里有商业电影的“工厂”，我们就是工匠。我像陶艺家一样勤奋，手工制作每一个花瓶。我认为两者都是必不可少的电影院行业。10年、20年，我认为电影院的情况会更加多样化。观众的思想也很开放，对新形式、新艺术有很大的开放性。我想如果我们看电影的方向只是为了赚钱偿还预算的话，它会很难发展。如果我们看电影和艺术给观众更广阔的视野，双方都有份量和力量。
现在的商业电影通过公关、营销传播来接近观众。至于独立电影和艺术电影，他们在公关和营销上的投入并不多。此外，独立电影和艺术电影的演员对观众来说往往是陌生的面孔，而不是卖票的名字。您认为独立电影和艺术电影是时候也想办法接触观众了吗？
我认为这取决于每个项目。比如说演员，当他们走上银幕的时候，他们看到的不仅仅是演员本身，还有角色。n 将他们背后的历史搬上银幕。对于一个曾经有过令人难忘的角色的演员来说，拍摄下一部电影会给观众带来那个令人印象深刻的角色的回忆。在我的电影中，Minh Chau 女士或 Thanh Hien 女士、Thuong Tin 叔叔，我借用了经典电影的永恒感觉。我想与成为越南电影经典纪念碑的人们一起工作。对于年轻人来说，在观看的时候，对于这些演员之前的角色不会有太多的记忆。在欣赏电影的同时，他们不会被那些演员以前的形象所分散注意力。我认为这取决于电影的每个项目和想法。当然，总有一天我需要卖更多的票。这取决于您最初的项目。如果这个项目需要很多钱，大概500万美元，那么因为资金不够就需要卖票，那么我们就得转过来考虑这个项目，所以它应该依靠明星演员，依靠片场，并进行更多宣传。这是项目的另一个问题电影项目。
确实，每个人都想制作一部电影并在影院上映。要在影院上映，还需要更多的宣传和营销。但要赚大钱，电影就必须让投资人觉得这是一部对观众有吸引力的电影。我想一切都会那么顺利。即使是艺术电影人也想把自己的电影推向影院，让更多的人看到。
您对刚开始走独立电影之路的年轻导演有什么建议吗？独特的电影 Filmmaking 简单理解就是拍电影但你必须找到自己的方法。我的建议是，一定要坚持下去，找到适合自己的路。除了独立电影制作之外，还有更简单的电影制作风格。
下一个项目有计划吗？
我要拍一部短片。一些法国电视台投资了我的电影并在他们的频道上播出。我继《苦力不哭》之后的第三个项目已经存在，但这是一个需要大量资金并且需要支持的项目。更多投资者支持。所以第一个项目和第三个项目之间是有差距的。第二个项目就是要填补这个空白。
您的下一个项目还是一部艺术片吗？商业片。我正在思考并写下它。我想要拍一部需要更强财力的电影，也许独立电影的融资方式就不再适合了。这将是一部融合犯罪调查和美食的电影。当然，该项目需要由了解市场并能够获得商业投资来源的制造商来指导。
感谢您的这次谈话！
